Disintegration Patterns is a juxtaposition of works with different materials and structures. The exhibition ranges from geometric, almost meditative paintings, through delicate ink drawings on silk to fast hand sketches. The pattern, as a main theme, simultaneously connects and deconstructs the works, challenging the viewer to explore non-obvious connections and approaches.
Seongwon Park und Katia Lina Sternel Duo-Ausstellung vom 16.-19.11.2024 Eröffnungsfeier: Samstag 16.11. 17-22 Uhr ,Öffnungszeiten: Samstag 13-22 Uhr Sonntag 13-17 Uhr Montag nur auf Anfrage Dienstag ab 16 Uhr
writing workshop with [RE]Connect – a day of fun workshops for the creative self from photography to collage as a form of resistance.
Ferderico Hewson ll be doing a Writers Playground – exercises to flex our writing muscle!
Sunday, November 3 · 11am – 1pm CET
From Mad Libs to Attitude Fruit; ghost stories to the personal power of Journaling; how to write Haiku to the mysterious (historical!) one word poem! We will talk about writing as well as freely put words together in ways that inspire us.
With a theatrical as well as writing background Federico will gently guide you to experience the joy of writing – whether that’s for personal development, pleasure, or a writing assignment – we write to remember how fun it can be . . to write!
Tarot and the Creative Spark
Creative Writing Workshop
03/11/2024 18:30-20:30
A workshop exploring creative writing possibilities through the various interpretations of tarot cards.
The pictorial language of the tarot stimulates our imagination and subconscious, and the cards themselves encompass a huge range of human experiences. While tarot is a useful tool for reflection and self-exploration, this also makes it an excellent stimulus for creative work.
In this workshop we will use the various interpretations of tarot cards to explore creative writing possibilities with exercises and games, emerging with fresh ideas and approaches for using stimulus. All writing formats are welcome! Whether you write poetry, prose or plays, this workshop is for you. No prior knowledge of tarot is necessary; we will discuss the major themes of cards, but as stimulus they are totally open to interpretation.
Ruth Pearson (she/her) is a tarot reader, theatre maker and creative. She has been reading tarot professionally and peronally for 3 years with a unique approach that centres the intuition of the seeker, working to build a safe space for emotional exploration.
Language: The workshop will be conducted in English but participants are free to write in any language.
Eröffnung Freitag, 11.Oktober 18h/6pm – Sa 12 & So 13. 10.
AUSSTELLUNG-AKTION-FILM -PERFORMANCE
Unser Ausstellungskonzept fängt die sozialen Realitäten des städtischen Lebens in Berlin ein. Eines der zentralen Werke dieser Reihe ist das Kunstwerk „Suche WG-Zimmer in Berlin, günstig“. Dieses Werk thematisiert den intensiven Wohnungsmarkt in Berlin und die Herausforderungen, denen junge Menschen und Künstler*innen gegenüberstehen, wenn sie versuchen, einen erschwinglichen Wohnraum in der Hauptstadt zu finden. Ein besonderes Highlight der Ausstellung ist eine Videoinstallation, in der der Künstler mit diesem Bild durch die Stadt läuft und sich mit öffentlichen Verkehrsmitteln fortbewegt. Diese Performance dokumentiert die alltäglichen Bewegungen und Begegnungen in der urbanen Landschaft Berlins und unterstreicht die Dringlichkeit und den ständigen Kampf, der mit der Suche nach einem geeigneten Wohnraum verbunden ist. Durch diese Kombination aus statischer und dynamischer Kunst werden Betrachtende eingeladen, die Herausforderungen und die Lebendigkeit des städtischen Lebens aus einer neuen Perspektive zu erleben.
Eröffnung Freitag, 11.Oktober 18h/6pm – Sa 12 & So 13. 10.
Timofey Belkevich, (23) verbindet in seiner Kunst abstrakte und figurative Elemente, wobei er ein ausgewogenes Verhältnis zwischen beiden Stilen bewahrt. Seine Wurzeln in Sankt-Petersburgund sein Aufwachsen in in Frankfurt (Oder) prägen seine künstlerische Sichtweise und Herangehensweise.Timofey Belkevich, (23) verbindet in seiner Kunst abstrakte und figurati-ve Elemente, wobei er ein ausgewogenes Verhältnis zwischen beiden Stilen bewahrt. Timofey lässt sich oft von der Impulsivität des Moments lei- ten, um die Richtung seiner Werke zu bestimmen, was seinen Stil flexibel und dynamisch macht. Die Fotografie, besonders die Fokussierung auf das scheinbar ästhetisch Unansprechende, ist ein wesentlicher Teil seines künstlerischen Ausdrucks. Durch die Darstellung alltäglicher Szenen und Objekte in einem neuen Licht, hebt er deren versteckte Schönheit hervor. Als autodidaktischer Künstler mit einem akademischen Hintergrund in der Kulturwissenschaft der Künste, kombiniert Timofey praktisches Selbststudium mit theoretischem Wissen. Seine Kunst ist ein kontinuierliches Experimentieren mit Materialien, Formen und Konzepten. Er sieht seinen künstlerischen Prozess als eine Möglichkeit, über traditionelle Techniken hinaus zu denken und neue Ausdrucksformen zu erforschen. Seine Arbeit lädt dazu ein, die Komplexität und Vielschichtigkeit der Welt aus einer neuen Perspektive zu betrachten und regt zur Reflexion über die oft übersehenen Aspekte des Alltäglichen an.
Pia Damster (24) ist eine in Berlin lebende Künstlerin und Illustratorin. Nach ihrem Abschluss im Studiengang Kommunikationsdesign in Konstanz am Bodensee konzentriert sie sich vorrangig auf die Öl- und Acrylmalerei. Ihr Designstudium, das ihr Einblicke in diverse Medien und Techniken verschaffte, ermöglicht ihr eine beträchtliche Vielseitigkeit in ihren Ausdrucksweisen. Für Damster war stets die Idee oder die jeweilige Aufgabe ausschlaggebend für die Auswahl des geeigneten Mediums zur Umsetzung. Ursprünglich aus Celle, Deutschland, begann sie schon vor ihrem Studium, mit digitaler und analoger Fotografie zu experimentieren. Seit ihrem Umzug nach Berlin im Jahr 2021 und dem dadurch gewonnenen Gefühl der Freiheit in der Projektauswahl, widmet sie sich in ihren Werken sozialen und philosophischen Fragen, wie Traumata, Exzess und Großstadterfahrung. In ihren farbenfrohen Gemälden erschaffen verzerrte Proportionen und eigenartige Verschmelzungen von Objekten surrealistische Szenen.Die leuchtenden Farben und ungewöhnlichen Blickwinkel prägen ihren fotographischen Stil.