Birthday Jam Session Party

Birthday Jam Session Party by Musician Yael Gat !

Friday, 26.4.19

19:00 – 22:00 jam session

22:00 – open end party!


Dear friends,

I would like to invite you to a very special event: my 30th birthday celebration in Berlin!

I can’t describe how lucky I am to have you all in my life and having you being part of my birthday party would make me very happy!

The party will start with a nice jam session so please bring your instruments with you

If you have any suggestions for other kind of artistic performance please contact me and we will try to make it happen!

Talk with Caro Ophis Smart

(True North Health /London) Sound Healer & Dj

16.04.2019 |  19Uhr

Caro is a health practitioner, educator, musician, Doula and DJ .

A creative force beginning in the late 80s on the London D.I.Y. underground queer and music scene(s), Caro is a passionate advocate for the therapeutic use of sound as well as having a focus that is directed towards health and well-being for women and children, Caro was one of the Co-founders and guardians of the Women’s Autonomous Nuisance café (WANC), a London based DIY, vegan, community resource and place of edutainment and conscious raising, running in squatted and autonomous spaces around Hackney from 2000 to 2012. “The Wanc Caf”  is currently  being featured at the London exhibition “Queer Spaces: London, 1980s – Today” at the Whitechapel gallery.

In April 2016 she spent some time volunteering at the grassroots project Refugee Community Kitchen (RCK) in Calais and Dunkirk, and was profoundly affected by the heart breaking situations that people find themselves in. This catalyzed an urgency to find a way to reach out and see what people need and how she and others could help.

Thus TNH was set up as a formal UK community interest company with the idea to help people re-find their inner compass through the healing arts in order to navigate difficult situations including health diagnoses. And all this running parallel with Caros own ongoing 15 year self healing journey with diagnosed cancer which is documented on her ongoing blog Cancer Guinea Pig.

Equally inspired by the work of RCK , the Berlin socio cultural collective Czentrifuga teamed up with TNH, in addition to the l’Embobineuse culture center, Marseille , to create the Erasmus Plus supported, adult learning project “Step Across the Border”.

This evenings informal discussion with Caro, is part of a week long programme of activities in and around Berlin , an exchange of techniques and skills ranging from medicinal herbal and plant recognition, to sound meditation workshops and finally a fund raising event/party for Refugee Community Kitchen on Sunday 31st April at Czentrifuga ateliers, Markgrafendamm 24c Ostkreuz, whereby, amongst a diverse programme of discussion, short film, performances, theater, live music food and refreshments, Caro will be spinning soulfull and dancehall flavored vinyl drum n bass.


Gespräch mit Caro Ophis Smart (True North Health / UK)

Caro ist Gesundheitspraktikerin, Pädagogin, Musikerin, Geburtshelferin und DJane.

Als strahlt seit den späten 80ern in DIY über London hinaus eine starke kreative Kraft aus. In der Underground Queer- und Musikszene  ist Caro eine leidenschaftliche Verfechterin therapeutischer Anwendungen von Klängen mit Focus auf Gesundheit und Wohlbefinden von Frauen und Kindern ausgerichtet ist. Caro war eine in London ansässige Community-Ressource und Ort der Bildung und des Bewusstseins – für zahlreiche von Frauen über 12 Jahre.

Im April 2016 setzte sich Caro ehrenamtlich beim Basisprojekt Refugee Community Kitchen (RCK) in Calais und Dünkirchen ein und war tief betroffen von den unwrdigen Situationen, in denen sich die Menschen befinden. Dies kurbelte die Dringlichkeit an, einen Weg für dringend benötigte Hife zu finden

So wurde TNH als formaler britischer nonprofit-Community Verein gegründet, um Geflüchteten  dabei helfen soll, ihren inneren Kompass durch die Heilkünste wiederzufinden und  schwierige Situationen, einschließlich Gesundheitsdiagnosen, zu meistern.

Genauso inspiriert von der Arbeit des RCK, gründete das Berliner Kulturkollektiv Czentrifuga mit TNH und dem Kulturzentrum L’Embobineuse in Marseille das von Erasmus Plus unterstützte informelle Erwachsenenbildungsprojekt “Schritt über die Grenze”.

Die informelle Gesprächsrunde mit Caro ist der Auftakt in einem einwöchigen Programm mit Aktivitäten in Berlin und im Berliner Umland , einem Austausch von Kenntnissen und Praxis zu medizinischen Kräutern und Pflanzen, bewährte Meditationsworkshops bis hin zu einer Spendenaktion / -Party für die Gemeinschaftsküchen für Geflüchtete ,wo neben einer abwechslungsreichen Gesprächsrunde Kurzfilme, Performances, Theater, Live-Musikessen und Erfrischungsgetränke Caro soul-lull und Dancehall mit Vinyl-Drum und Bass experimentiert wird.

Soli-Party:

Sonntag, 28. April in den Czentrifuga Ateliers, Markgrafendamm 24c Ostkreuz


http://stepacrosstheborder.eu/article/step-across-border-return-berlin-16-april-22-april-2019

Home

www.pleasureismedicine.com

https://cancerguineapig.com/about/https://www.facebook.com/Dj-Sexyrubbersoul-1050002345028643/?ref=profile_intro_card

www.cdbaby.com/sexyrubbersoul

www.soundcloud.com/sexyrubbersoul

Instrumentenbau Tabea Krah

Tage des europäischen Kunsthandwerks

Samstag – April 6 . 2019 |  12:00 – 18:00

Ich öffne meine Türen für alle Interessierten, Musiker, Freunde und Nachbarn, die meine Arbeit noch nicht kennen und Menschen, die schon immer mal eine Instrumentenbauwerkstatt von innen sehen wollten.

In der Galerie PremArts wird es eine Fotoausstellung mit Bildern meiner Instrumente und verschiedenen Arbeitsprozessen geben
Ab 15:00 außerdem immer wieder Musikeinlagen mit Sessioncharakter.
Musiker, erscheint also zahlreich!

Chris Dahlgren, Viola da Gamba, Gitarre, Gesang (composer, singer songwriter)
und “Magpie”, Gesang und Gitarre (country und folk)
haben mir schon zugesagt.

Oben in meiner Werkstatt gibt es die Möglichkeit Instrumente oder einfach mal einen kleinen Hobel auszuprobieren und Fragen zu stellen, die sowohl ich als auch meine Assistentin Kieran Schlensorg gerne beantworten.

Ich freue mich auf euch !!

Calligraphy art workshop with ASOBO LAB in Berlin

Ausstellung und Workshops:

ASOBO LAB  CHIAKI WATANABE

Calligraphy art workshop with ASOBO LAB in Berlin

Erkunden Sie die Dynamik von Pinsel und Tinte auf Papier und gestalten Sie zeitgenössische Kalligraphiekunst mit traditionellen japanischen Shodo- und Sumi-e-(malen mit Tinte) und -Techniken.

Explore the dynamics of brush and ink on paper, and make contemporary calligraphy art using traditional Japanese Shodo and Sumi-e (ink painting) tools and techniques.

CHIAKI (the mastermind of ASOBO LAB)
Visual artist/designer with background in painting, photography, graphic design, and motion graphics, and theatrical set design.
Finds beauty in hands on art. Favorite materials: paper, clay and threads.
On a mission to get more children and adults working with their hands and nuture their creativity.
From Tokyo and New York – based in Copenhagen for now.

School of Visual Arts (BFA Digital art) NY, USA,  Aalborg University Copenhagen (MsC Interaction Design/Medialogy) Denmark,
Musashino Art University (Scenograpy/spacious planning design) Tokyo, Japan.

TERMINE:

Mittwoch, 27.03  :     15:00 – 16:15h  & 16:30- 17:45 h

Donnerstag, 28.03:  15:00 – 16:15h & 16:30 – 17:45 h

asobolab.net

https://www.facebook.com/asobolab1/

First First Thursday

FIRST FIRST THURSDAY, MARCH 2019

First First Thursday is a group show of international artists based in Berlin, and will be happening at PremArts (premarts.de) this Thursday, March 7th from 19:00 – 22:00 and by appointment there after. The gallery is located in the Wrangelkiez of Kreutzburg at Oppelner Str. 34 and this show is the first of a monthly exhibition at the gallery with the hopes of inspiring a Wrangelkiez First Thursday Artwalk down the road.

The theme of this months show is [city structures] and will bring together paintings, photography, sculpture, video work and more from this first group of first Thursday artists and how they work with the structures of the city.

participating artists –

Achim Stiermann | www.stiermann.org

Avi Albers Ben Chamo

Bernard Bolter | www.bernardbolter.com

Herr Ling | @esvecee

Inga Kat Coleman | www.ingakatcoleman.com

Inka | @inkaone_cmd_tck

Janna Kubek-Valente

M. Von Mutterer

Mahsa Nejed

Nam Nguyen | www.nampainting.com

Su-Prema

Shek

Sweza | www.sweza.com

 

Drawings by Jill Colchester

March 29,      16.00 – 22.00, Vernissage:      20.00 – 22.00

March 30,      14.00 – 20.00

As a trained dancer Jill is particularly drawn to the lightness of being, of fleeting movement and the grace, of dancers. This elusive quality is what she tries to find with line. She works with models who will hold poses for a brief amount of time, changing to another, often at will. The unknown time constraint causes her to work gesturally and minimally, giving rise to a dynamic line quality. The drawings of the poses are laid over each other, challenging the viewer to see the figure this way or that.

With Looking At You, Jill is asking whether we are viewing the model in a celebratory way, appreciating her female agency, or are we viewing her in a possessive, predatory way?

Historically the female model was passive, eyes cast down, non-confrontational. In a few paintings, Manet’s Olympia and Goya’s The Naked Maja, the model looks directly at the viewer. These were shocking for their time.

Today, in the current climate of consent and Me Too, the model holds our gaze.

Is she provoking or inviting?

The Rap Critic, the first experiment

The Rap Critics

a first experiment in freestyle art criticism

Thursday February 28th 2019 | 19:00 – 21:00

In this first experiment, PremArts will be hanging a bunch of forgotten and lost artwork found at markets and where ever.  Then there will be a freestyle cypher where rappers are encouraged to spit upon the the work hanging on the walls.

Sometimes, people find it hard to talk about art and sometimes, freestyle cyphers find it hard to remain on topic. We’re hoping to help out both of these circumstances and just see what happens.

Come by if you want to get into the cypher or if you just want to see how this experiment turns out. It’s just for the fun of it.

All languages welcome for the freestyle!

Atelier Fanelsa Playful Pipes

Atelier Fanelsa

Playful Pipes

MIT ERTL&ZULL
IN KOOPERATION MIT PREMARTS

OPPELNERSTRASSE / WRANGELKIEZ

January 2019

Mit den PLAYFUL PIPES planen Atelier Fanelsa und
Ertl & Zull in Kooperation mit der Galerie PremArts/Pitch It e.V. eine Gruppe von räumlichen Installationen im öffentlichen Raum des Wrangelkiezes. Die PLAYFUL PIPES werden entlang der Oppelnerstraße auf einem kleinen Platz und nach Möglichkeit auf sieben angrenzenden Parkplätzen aufgebaut. Die Installation besteht aus einer einfachen und robusten Struktur aus farbigen Rundrohren. Erstmals aktiviert PremArts die PLAYFUL PIPES im August 2018 durch Ausstellungen, Veranstaltungen und Performances und bindet sie in das lebendige Geschehen des Kiezes ein.

Die Oppelnerstraße ist eine Seitenstraße der Wrangelstraße mit direkter Anbindung zum Görlitzer Park. Die Straße bietet neben einem Brunnen, vielfältige Qualitäten, die über die angenehmen Farben der üppigen Baumbegrünung, bis hin zum „Letzten Späti vor dem Görli“, reichen. Bereits jetzt wird der öffentliche Straßenraum von vielen Anwohnern, Nutzergruppen, Gewerbetreibenden und Gästen genutzt. Die PLAYFUL PIPES intensiviert diese Aktivität und bietet den vielfältigen Ideen der Nutzer eine frei interpretierbare Struktur, die auch den existierenden Brunnen mit einbindet. Idealerweise kann die Struktur auch einen Teil der aktuell vorhandenen Autoparkplätze zu einem öffentlich nutzbaren und qualitätsvollen Raum umwandeln.

Die PLAYFUL PIPES Familie besteht aus einer horizontal geschwungenen Pergola, einem sitzhohen Kreis, einer dreieckig schiefen Ebene und einem kreuzförmigen Fläche. Die Installation gibt keine spezifische Art der Nutzung vor, sondern ermutigen, sich die Struktur mit eigenen Ideen anzueignen. Den Anfang macht Galerie und Projektraum PremArts mit einem internationalen BeatBox Event

aus Ausstellung, Urban Street Performance und einer multimedia Installation. Durch die einfachen, dem Auge
fast bekannte, Formen, sind die PLAYFUL PIPES vielfältig deutbar: Ausstellung, Flohmarkt, Nachbarschaftsgarten,
Kino, Sportstätte, Tresen, Pool, Spielplatz, Treffpunkt. Durch die Nutzer entstehen Orte, die zur gemeinschaftlichen Beteiligung und Austausch einladen und mit dem spezifischen Charakter der PLAYFUL PIPES zur Identifikation des Ortes beitragen.

 

BLAUE SCHLANGE

Pflanzen, Projektionsflächen, Hängematten, Ausstellung, Display, Spielgeräte, Kleiderhaken, Flomarkt, Schätze, Anbringung von Lichterketten,

GELBES KREUZ
Bank, Tisch, Bühne, Bar, Anrichte, Werkbank…

ROTES DREIECK
Bühne, Sportbank, Rutsche, Flomarkttisch…

GRÜNER KREIS
Sitz, Pool, Trampolin, Manege, Sandkasten..

Matthew Kopp

Artist in Residence 2018

Studio Party
Fr 07.12.,18:00 – 22:00 h

 
 

Interdisciplinary Artist, Matthew Kopp, will launch his month long Installation project, Cross Contamination, at Premarts Gallery. The work, Cross Contamination, is an exploration of personal and world histories through collage.

Later in the month Kopp will be joined by Belgium Artist Wannes Cooles to complete the installation and create a performance work, Erzählkollage, based on the installation.

That’s so Berlin | Minerva Art Exhibition

1st -2nd December 2018,

Vernissage: Friday 1st December, 7pm-

Opening Hours: Saturday 2nd, 10am-7pm

In this biannual art exhibition, students of the international traveling university share the art they have created during the school semester. This is a hall of mirrors that shows how students reflect on their international experience, how those different cities shape them and how they, in turn, shape the cities they are in. The works deal with what concerns the students as travelers and as people learning to exist in the world: human contact and intimacy, creating a home in ever-changing landscapes, and being open to new experiences and ideas.

Minerva Schools at KGI is an innovative liberal arts university where students from all around the world study in 7 major international cities. The curriculum is experience-based, wheresmall seminar sessions and self-learning substitute the traditional lecture structure.

https://www.minerva.kgi.edu/

Artists:

Alya Luk Azman, Malaysia; Kate Gilbert, Texas, USA; Kristin Hudson, Nevada, USA; Liberty Pim, UK; Mariah Isabella Bouthiller, Maine, USA; Mayzie Allswede, Nevada, USA; Mika Lanir, Israel; Miko Borje, Hong Kong; Shpend Bekjiri, Macedonia; Tatiana Soskina, Russia.

This project is curated by Mika Lanir.

https://mikalanir.portfoliobox.net/aboutme